Жизнь и творчество Сергея Прокофьева урок специального фортепиано |
Русские композиторы | ||
<< Сказка в музыке русских композиторов | Шостакович Дмитрий Дмитриевич >> |
Автор: 10 i. Чтобы познакомиться с картинкой полного размера, нажмите на её эскиз. Чтобы можно было использовать все картинки для урока музыки, скачайте бесплатно презентацию «Жизнь и творчество Сергея Прокофьева урок специального фортепиано.ppt» со всеми картинками в zip-архиве размером 752 КБ.
Сл | Текст | Сл | Текст |
1 | Жизнь и творчество Сергея Прокофьева | 11 | Так как он умер в день смерти Сталина, его |
урок специального фортепиано, 4 класс. | кончина осталась почти незамеченной, а | ||
Автор: преподаватель МБОУ ДОД ДМШ № 5 г. | близкие и коллеги композитора столкнулись | ||
Старый Оскол Жигунова Татьяна. | в организации похорон с большими | ||
2 | Сергей Сергеевич Прокофьев (1891—1953) | трудностями[. | |
— русский и советский пианист и дирижёр, | 12 | Балеты Прокофьева «Сказка про шута, | |
один из крупнейших композиторов XX века. | семерых шутов перешутившего». | ||
Народный артист РСФСР (1947)[1]. Лауреат | 13 | Балет на музыку Сергея Прокофьева в | |
Ленинской (1957 — посмертно) и шести | шести картинах. Либретто Прокофьева. | ||
Сталинских премий (1943, 1946 — трижды, | Действующие лица: Шут Шутиха, его жена | ||
1947, 1952). | Семь шутов Их жены Их семь дочерей Купец | ||
3 | Детство Прокофьева. Воспитание сына | Коза Свахи Солдаты, челядь и домашние | |
взяла на себя мать, Мария Григорьевна | купца Действие происходит в сказочной | ||
(урождённая Житкова; 1855—1924), которая | Руси. | ||
была хорошей пианисткой. Она происходила | 14 | Музыка В балете нет отдельных номеров | |
из крепостных Шереметевых, где с самого | — монологов и дуэтов, выражающих | ||
раннего детства учили, причём на самом | настроение героев. Действие сжато, краткие | ||
высоком уровне, театральным искусствам и | пантомимные эпизоды сменяются | ||
музыке. Мальчик начал заниматься музыкой с | танцевальными номерами в | ||
пяти лет и уже тогда проявлял интерес к | марионеточно-шутовском характере. Картины | ||
сочинительству. Мать записывала сочинённые | объединены оркестровыми антрактами, что | ||
им пьесы: рондо, вальсы, песенки, | делает музыку всего балета непрерывной. В | ||
«Индийский галоп». В возрасте | ней соседствуют распевная лирика и шарж, | ||
девяти—десяти лет мальчик-композитор | использованы знакомые мелодии русских | ||
написал две оперы: «Великан» и «На | народных песен — плясовых, шуточных, | ||
пустынных островах». | детских считалок, хороводных и лирических, | ||
4 | Годы учебы Прокофьева. В 1902—1903 | которые, однако, предстают в типично | |
годах брал частные уроки теории и | «прокофьевском» наряде терпких гармоний, | ||
композиции у Р. М. Глиэра. С 1904 года | острого, динамичного ритма, графичных | ||
учился в Петербургской консерватории: у Н. | оркестровых линиях. Музыка «Шута» ярко | ||
А. Римского-Корсакова — по инструментовке, | театральна — она подсказывает сценическое | ||
у А. К. Лядова — по композиции, у Я. | движение и даже облик того или иного | ||
Витола — по музыкально-теоретическим | героя. | ||
дисциплинам, у А. Н. Есиповой — по | 15 | Балет «Иван Грозный». | |
фортепиано, у Н. Н. Черепнина — по | 16 | «Иван Грозный» — балет в 2 актах на | |
дирижированию. В годы учёбы в | музыку композитора С. С. Прокофьева, | ||
консерватории завязал дружеские отношения | музыкальная редакция — М. И. Чулаки, | ||
с композитором Николаем Мясковским. | либретто и постановка Ю. Н. Григоровича. | ||
Окончил консерваторию: как композитор — в | 17 | История создания. Мысль о создании | |
1909 году, как пианист — в 1914 году. Ему | хореографического спектакля на музыку | ||
присудили золотую медаль и премию им. А. | Сергея Прокофьева к фильму «Иван Грозный» | ||
Рубинштейна — рояль. По 1917 год | Эйзенштейна принадлежит Абраму Львовичу | ||
включительно продолжал занятия в | Стасевичу — дирижёру, озвучившему фильм | ||
консерватории по классу органа. | при его создании, а впоследствии | ||
5 | Прокофьев – новатор. Своеобразие | собравшему наиболее выразительные эпизоды | |
Прокофьева наиболее заметно в области | музыки фильма в «композицию в форме | ||
гармонии. При том что Прокофьев остался | оратории». Именно Стасевич обратил | ||
приверженцем расширенной мажорно-минорной | внимание Ю. Н. Григоровича на выдающиеся | ||
тональности и не разделил радикализма | достоинства киномузыки Прокофьева и | ||
нововенской школы, «прокофьевский» | заразил балетмейстера горячей | ||
новаторский стиль гармонии безошибочно | влюбленностью в это прекрасное | ||
опознаётся на слух (как, например, в так | произведение. Ораторию Стасевича вместе с | ||
называемой «прокофьевской | «Русской увертюрой», частью Третьей | ||
доминанте»)Композитор добился новых | симфонии и фрагментами Кантаты «Александр | ||
сверхмощных звучаний, основанных на | Невский» положили в основу балета его | ||
диссонирующих медных духовых и сложных | музыкальный редактор профессор Михаил | ||
полифонических узорах струнной группы. | Иванович Чулаки и постановщик и либреттист | ||
6 | Годы путешествий. 7 мая 1918 года | Юрий Николаевич Григорович. | |
Прокофьев выехал Сибирским экспрессом из | 18 | Балеты С.Прокофьева. «Сказка про шута, | |
Москвы и 1 июня прибыл в Токио; два месяца | семерых шутов перешутившего» (1921, Париж) | ||
добивался американской визы и 2 августа | «Стальной скок» (1927, Париж) «Блудный | ||
отплыл в США. Прокофьев выступал в Америке | сын» (1929, Париж) «На Днепре» (1931, | ||
и Европе; в 1927, 1929 и 1932 годах — в | Париж), «Ромео и Джульетта» (по У. | ||
СССР. В 1936 году вернулся в СССР вместе с | Шекспиру, (1938, Брно; 1940, Ленинград), | ||
женой-испанкой Линой Кодина, ставшей | «Золушка» (1945, Москва) «Сказ о каменном | ||
Прокофьевой (собственно Каролина | цветке» (по П. П. Бажову, (1951, Москва, | ||
Кодина-Любера[es], 1897—1989[4]). | 1957, Ленинград). | ||
Прокофьев с семьёй — женой Линой и | 19 | Увековечение памяти композитора. Музей | |
сыновьями Святославом и Олегом | С. С. Прокофьева — первый музей | ||
окончательно обосновался в Москве. В | Прокофьева, который был открыт в 1966 году | ||
дальнейшем он выезжал за границу (в Европу | в музыкальной школе № 1 им. С. С. | ||
и США) лишь дважды: в сезоне 1936/37 и | Прокофьева в Москве (Токмаков переулок, | ||
1938/39. | 8). Экспозиция рассказывает о жизни и | ||
7 | Стили Прокофьева в 30-х годах. С | творчестве композитора, в ней представлены | |
начала 1930-х годов музыкальный стиль | вещи, окружавшие композитора, книги и | ||
Прокофьева стал более умеренным, сочетая в | ноты, пианино, мебель и фотоматериалы | ||
себе модернизм, импрессионизм и поздний | семьи Прокофьева. Северодонецкое областное | ||
романтизм. Композитор уменьшил долю резких | музыкальное училище имени С. С. Прокофьева | ||
и мрачных звучаний в своих сочинениях. | — открыто 1-го июня 1966 года (г. | ||
Музыка стала более светлой и мелодичной, | Северодонецк Луганской области). Музей С. | ||
сочетая в себе как новаторские, так и | С. Прокофьева — открыт 24 июня 2008 года | ||
традиционные приёмы композиции. Типичные | по адресу Камергерский переулок, д 6/5 в | ||
примеры: балет «Ромео и Джульетта», оперы | квартире № 6, где жил, работал и скончался | ||
«Семён Котко», «Обручение в монастыре». | С. С. Прокофьев. В музее собраны нотные и | ||
8 | Творчество Прокофьева. В 1936 году по | литературные автографы композитора, редкие | |
инициативе Наталии Ильиничны Сац написал | фотографии, документы и личные вещи | ||
для её Центрального детского театра | Прокофьева. Международный конкурс имени | ||
получившую всемирную известность | Сергея Сергеевича Прокофьева в | ||
симфоническую сказку Петя и волк. Премьера | Санкт-Петербурге, который ежегодно | ||
состоялась 2 мая 1936 года. | проводится по трем специальностям: | ||
9 | Во время Великой Отечественной войны | композиция, симфоническое дирижирование и | |
Прокофьев много работал над балетом | фортепиано. Памятник Прокофьеву возле | ||
«Золушка», 5-й симфонией, сонатами для | музыкальной школы им. Прокофьева в Москве. | ||
фортепиано № 7, 8, 9, сонатой для флейты и | Памятник и концертный зал им. Прокофьева в | ||
фортепиано. Важнейшим сочинением военного | Челябинске. Концертный зал им. Прокофьева | ||
периода стала грандиозная опера по роману | Донецкой областной филармонии Донецкая | ||
Льва Толстого «Война и мир». | государственная музыкальная академия им. | ||
10 | Прокофьев написал музыку к фильмам | С. С. Прокофьева Симфонический оркестр им. | |
«Александр Невский» (1938) и «Иван | Прокофьева Донецкой областной филармонии | ||
Грозный» (в двух сериях 1944—1945), | Северодонецкое областное музыкальное | ||
свидетельствующую о его исключительно | училище имени С. С. Прокофьева Улица | ||
высоком композиционном мастерстве и умении | Прокофьева в г. Сумы (Украина) Музей | ||
писать в разных академических стилях. В | Прокофьева (на родине композитора) в селе | ||
1948 году Прокофьев подвергся разгромной | Красное Красноармейского района Донецкой | ||
критике за формализм. Его 6-я симфония | области (Украина) был открыт к 100-летию | ||
(1946) и опера «Повесть о настоящем | Прокофьева в 1991 г. В 1991 году была | ||
человеке» подверглись резкой критике, как | выпущена памятная монета СССР, посвященная | ||
не соответствующие концепции | столетию со дня рождения С. С. Прокофьева. | ||
социалистического реализма. Если 6-я | В 1991 году в Советском Союзе был | ||
симфония со временем получила признание | поставлен документальный фильм о | ||
прокофьевского шедевра, то «Повесть о | Прокофьеве «Сюита жизни» В 2011 году | ||
настоящем человеке», опера нестандартная и | именем Прокофьева назван международный | ||
экспериментальная, остается недооцененной; | аэропорт в Донецке. В 2003 году вышел | ||
полная версия оперы не ставилась на сцене | документальный фильм «Гений Прокофьев» | ||
и не записывалась. | 2012 году открыт международный аэропорт | ||
11 | Последние годы жизни композитора. С | имени Сергея Прокофьева в городе Донецке, | |
1949 года Сергей Сергеевич почти не | Украина Самолёт Аэрофлота Airbus A319 | ||
выезжал с дачи, но даже при строжайшем | (VP-BWA) носит имя «С. Прокофьев». | ||
медицинском режиме писал сонату для | 20 | Список литературы: Запорожец Н. В., | |
виолончели и фортепиано, балет «Сказ о | Некоторые композиционные особенности | ||
каменном цветке», симфонию-концерт для | творчества С. Прокофьева, в сб.: Вопросы | ||
виолончели с оркестром, [ораторию «На | музыкознания, т. 3, М., 1960; Черты стиля | ||
страже мира» и многое другое. Последним | Прокофьева. Сб. теоретических статей, | ||
сочинением, которое довелось композитору | (сост., ред. Л. Бергер), М., 1962; | ||
услышать в концертном зале, стала Седьмая | Xлeбаpов И., Сергей Прокофиев, София, | ||
симфония (1952). Сергей Сергеевич | 1965; https://ru.wikipedia.org/wiki/ | ||
скончался в Москве в коммунальной квартире | http://yandex.ru/images/ | ||
в Камергерском переулке от | http://downtown.ru/voronezh/afish. | ||
гипертонического криза 5 марта 1953 года. | 21 | Спасибо за внимание! | |
Жизнь и творчество Сергея Прокофьева урок специального фортепиано.ppt |
«Прокофьев Ромео и Джульетта» - С.С.Прокофьев. Балет «Ромео и Джульетта». Выполнили Закирова Лилия и Панова Анастасия. C.C.Прокофьев.
«Шехеразада» - Шехеразада. Море и Синдбадов корабль. Образ волнующегося моря. Тема Шехеразады. Царевич и царевна. Багдадский праздник и корабль. Фантастический рассказ Календера-царевича. Музыка. Тема мудрой рассказчицы. Гармоническое сопровождение. Чередование.
«Картинки с выставки» - Гартман был человеком живым, легким в общении, увлекающимся. Сюита «Картинки с выставки». Наиболее известно переложение Равеля. Мусоргский очень вольно подошёл к истолкованию отдельных произведений Гартмана. Мусоргского с Гартманом связывали теплая дружба и взаимное уважение. Презентацию по теме « Картинки с выставки» подготовила ученица 6 класса Казанкова Александра.
«Александр Скрябин» - Синтез музыки и света. Смелый замысел. Новаторские идеи Скрябина. Отдавал предпочтение именно фортепианной музыке. Скрябин уехал за границу. Александр Николаевич Скрябин. Московский кадетский корпус. Философские задачи. Симфония. Вершина симфонического творчества. А.Н.Скрябин в детсвте. Мистерия.
«Мусоргский «Картинки с выставки»» - В. В. Стасов. Прогулка. Морис Равель. Старый замок. Избушка на курьих ножках. Гном. Кто был инициатором посмертной выставки В. Гартмана. Что такое “Сюита”. Название произведения. Лиможский рынок. Катакомбы. Музыкальные фрагменты. Музыкальный образ. Сюита. Французский композитор Морис Равель. В.А. Гартман.
«Рахманинов» - Сергей Рахманинов. Тосковал по воздуху, хлебу, природе. В 1899 г. В Лондоне выступил сразу в трёх «ипостасях». Романс «Сирень». «Рахманинов весь состоял из стали и золота. От ностальгической тоски не могли избавить ни роскошь, ни слава. Сергей Васильевич - гениальный пианист, выдающийся композитор, талантливый дирижер.