Презентация на тему «Изобразительное искусство Японии в ХХ в»

Тема 7. Изобразительное искусство Японии в ХХ в

АРХИТЕКТУРА ЯПОНИИ в ХХ веке

Основные этапы развития японской архитектуры в конце XIX – ХХ вв

1) 1868 – 1923 гг. – освоение западных технологий в архитектуре, формирование новой японской школы архитектуры (использующей западные технологии);

2) 1923 г. – 1960-е гг

– запрет на высокоэтажное строительство после Токийского землетрясения. Время разработки технологий сейсмоустойчивого строительства

3) 1965 г. – по настоящее время – отмена законодательных ограничений

на высокоэтажное строительство. Выход японской архитектуры на мировой уровень.

В Японии в конце XIX в. работали архитекторы из США и Европы

Англичанин У. Бартон построил в 1890 г. 12-этажную «Башню, достигающую облаков» - Рёункаку. Сооружение имело 67 м в высоту, по конструкции - 8-миугольная башня из красного кирпича, два верхних этажа - из дерева. Первое в Японии здание, оборудованное электрическим лифтом.

1870-е гг

– Началось формирование национальной архитектурной школы.

1879 г. - Токийский технологический колледж окончила группа

архитекторов, которые стали играть ведущую роль в строительстве: Тацуно Кинго, Катаяма Токума и др.

Самые известные постройки западного стиля в Японии конца - начала ХХ

вв.: - Банк Японии и Токийский вокзал архитектора Тацуно Кинго, - Императорский дворец Акасака архитектора Катаяма Токума и др.

Катаяма Токума

Императорский дворец Акасака, 1909

Тацуно Кинго

Токийский вокзал, 1914.

Ведущее направление в японской архитектуре 2 половины ХХ в. МЕТАБОЛИЗМ

(греч. metabole— перемена) — направление в архитектуре и градостроительстве, возникшее в 1960-е гг. и представленное в первую очередь произведениями японских архитекторов К. Тангэ, К. Кикутакэ, К. Куросава и др.

Кикутакэ Киенори «Небесный дом» (Токио, 1958)

Татю Найто Токийская башня, 1958

Тангэ Кэндзо

Интерьер Городского зала Курасики (Окаяма), 1960.

Тангэ Кэндзо

Муниципалитет в Кураёси, 1956

Тангэ Кэндзо

Национальный стадион в Ёёги (Токио), 1964 Построен к Токийской олимпиаде

Тангэ Кэндзо Токийский муниципалитет, 1991

Иосида Т., Ямада М. Центральный почтамт в Токио, 1934

Отани С. Дворец международных конференций в Киото, 1966

Косака Х. Почтамт в Киото, 1954

Исодзаки Арата

Библиотека в Оите, 1966.

Кисё Маёкава

Митрополитен фестивал холл в парке Уэно, Токио. 1960-1961

СКУЛЬПТУРА ЯПОНИИ в ХХ веке

Тангэ Кэндзо

Памятник жертвам атомной бомбардировки в Хиросиме, 1949-1956.

Тюкэн Хатико (Верная собака Хатико)

Скульптор Такэси Андо. Токио, 1948.

Новая Токийская телебашня – самая высокая в мире

2006. Авторы проекта: архитектор Тадао Андо; скульптор Киити Сумикава.

Хонго С. «Слушая голос моря

», 1950

ЖИВОПИСЬ ЯПОНИИ в ХХ веке

ЁГА (европейские картины) - японская живопись западного стиля,

получившая распространение после окончания самоизоляции Японии в XIX в.

Для ёга характерна станковая живопись маслом на холсте

Среди первых художников ёга - Каваками Тогай (1821-1881) и Такахаси Юити (1828-1894), начавшие заниматься европейской живописью еще до Реставрации Мэйдзи.

1876 г. - при государственном Инженерном колледже создана Школа

искусств западной ориентации. Преподавать в ней пригласили несколько итальянцев. Один из них Антонио Фонтанези (1818-1882) оказал значительное влияние на художественный мир Японии.

После 1882 г. живопись ёга перестали допускать на государственные

выставки. 1889 г. - основано Общество мэйдзийского искусства, куда вошли вернувшиеся из Европы художники-реалисты.

После II Мировой войны японская культура испытала большое воздействие

со стороны США. Большое распространение получил экспрессионизм, сюрреализм, абстракционизм.

Возник «смешанный стиль» в живописи, объединявший приемы ёга и нихонга

Наиболее значительный результат работы художников этого стиля - серия панно «Атомная бомба» («Ужасы Хиросимы») Ири и Тосико Маруки.

Японский импрессионизм

Курода Сэйки (1856-1928) Майко.

Курода Сэйки Наброски

Курода Сэйки Наброски

Курода Сэйки

Эскиз

Курода Сэйки

«Увядающий луг»

Курода Сэйки «Берег озера», 1897

Курода Сэйки «Мудрость»

Современные направления в живописи японии

Маруки Тосико и Маруки Ири (лауреаты Нобелевской премии мира) «Атомная бомба», 1947-1955

Окамото Т. Девушка с собакой, 1953

Инагаки Т. Шествие кошек (цветная гравюра на линолиуме, 1950-е гг

НИХОНГА - японская живопись в традиционном стиле и технике

Правительство Мэйдзи стало поощрять мастеров ёга, а художники нихонга,

в первую очередь привилегированные школы Кано и Тоса, потеряли государственную поддержку.

Ведущие мастера киотских школ Тоса, Кано, Маруяма-Сидзё и др

, объединившись с известными коллекционерами, знатоками искусства, учеными, антикварами, создали Дзёунся.

Х. Фукуда

«Маис», 1929

Участникам Дзёнуся не удалось выработать конкретных принципов нового

видения развития живописи, но их усилиями в 1880 г. в Киото открылась первая японская школа живописи, где преподавали и нихонга, и ёга.

Дзёунся в 1896 г. было реорганизовано в Косо Кёкай - Ассоциация

живописи - профессиональное объединение художников нихонга.

Безусловный лидер - Такэути Сэйхо (1864-1942)

Такэути Сэйхо совместно с еще двумя видными мастерами: Кикути Хомон (1868-1918) и Ямамото Сюнкё (1871-1933) - определили направление развития киотской школы нихонга.

В Токио развитие живописи имело свои отличия

С целью сохранения и возрождения старых живописных школ эпохи Эдо в 1879 г. было организовано Рютикай - Общество Драконового пруда.

В 1887 г. Рютикай преобразовали в Японскую ассоциацию искусства, члены

которой до начала ХХ в. пользовались покровительством императорского двора.

1884 г. - появилось Кангакай - Общество поощрения живописи, ставшее

одним из наиболее влиятельных авторитетов в современной эстетике нихонга.

В роли главного теоретика Кангакай выступил Окакура Тэнсин (Окакура

Какудзо) (1862-1913).

1887 г. - Министерство образования при поддержке лидеров Кангакай

открыло Токийскую школу изящных искусств.

Большое влияние на молодых живописцев в качестве наставника имел

Тэнсин. Идеи Тэнсина и деятельность его последователей до 1930-х гг. оказывали влияние на развитие нихонга.

1898 г. - Тэнсин с единомышленниками и учениками организовал

независимый Токийский институт искусств, выставки которого получили название «Интэн».

Отдельное течение в нихонга - школа Бундзинга - живопись образованных

людей, или Нанга - южная живопись. Самый яркий представитель – Томиока Тэссай (1836-1924).

После II Мировой войны в нихонга определились 3 линии: 1. Старшее

поколение В творчестве таких мастеров нихонга, как Ёкояма Тайкан, Ясуда Юкихико, Кобаяси Кокэй, появились оттенки консервативного эстетизма.

Другие мэтры - Маэда Сэйсон, Кавабата Рюси - продолжали работать

ориентируясь на старые культурные традиции.

2. Среднее поколение Ито Синсуй (1898-1972), Хасимото Мэйдзи

(1904-1991), Ямагути Хосюн (1893-1971) и другие - воплощали идеалы нихонга в традиционно выдержанных стилевых направлениях.

Были среди этой группы и более радикально настроенные в сторону

стилизации и обобщенности живописцы: Хигасияма Кайи (р. 1908), Такаяма Тацуо (р. 1912).

3. Молодое поколение Считало, что старые формы и техники нихонга не

дают возможности передавать реалии современной жизни. Появившиеся молодежные объединения стали средоточием новаторских разработок и экспериментов, способствовали обновлению нихонга в конце ХХ века. Представители: Адзами Такако (р. 1964).