Камерная инструментальная музыка

Камерная инструментальная музыка

Соната.

Что такое камерная музыка

Камерная от лат. camera – комнатная. Музыка, написанная для небольшого состава исполнителей. Исполняется в домашней обстановке или в узком кругу знатоков и любителей музыки. Постепенно стала исполняться и в больших концертных залах.

Соната (итал

) – звучать.

Циклическое произведение из трёх-четырёх частей для одного или двух музыкальных инструментов. В XVII веке так называли любое инструментальное произведение (в отличие от вокального).

Первая часть сонаты, как правило, наиболее острая и напряжённая обычно

написана в СОНАТНОЙ ФОРМЕ (часто её называют СОНАТНОЕ ALLEGRO).

I раздел - ЭКСПОЗИЦИЯ

Экспозиция – это показ музыкальных тем, завязка. Чаще всего в экспозицию входят две темы: главная и побочная, но их может быть и больше. Эти темы (мелодии) либо контрастируют, либо дополняют друг друга.

II раздел - РАЗРАБОТКА

Разработка – это столкновение музыкальных тем, развитие событий. Музыкальные темы в этом разделе сталкиваются, переплетаются, разрушают друг друга, дробятся на мотивы, изменяют своё звучание, тональность. Развитие движется к кульминации.

III раздел - РЕПРИЗА

Реприза – это итог, развязка. В этом разделе темы возвращаются к первоначальному звучанию (как в экспозиции). Повторение тем происходит в зависимости от того, что происходило в разработке.

КОДА – дополнительный раздел

Кода в переводе – хвост. Этот раздел присутствует не всегда. Композитор пишет коду, когда ему необходимо утвердить какую-то из тем.

СОНАТНУЮ ФОРМУ можно встретить не только в первой части сонаты, но и в

симфониях, симфонических увертюрах, концертах.

СОНАТА сложилась постепенно в творчестве композиторов-классиков

Вольфганг Амадей Моцарт

Людвиг ван Бетховен

Йозеф Гайдн

Людвиг ван бетховен (1770-1826)

Немецкий композитор, представитель классического направления в музыке. Музыка этого композитора воплощает образ героической личности, мыслителя, которому не чужды и лирические настроения.

Соната № 8 «Патетическая»

Название произведению дал сам автор (патетический - значит страстный, взволнованный, полный воодушевления. I часть начинает медленное вступление, которое вносит трагедийность в музыку. Главная тема – воплощение бурного драматизма. Побочная тема – воплощает душевную, лирическую взволнованность.

Увертюра «Эгмонт»

Увертюра – музыка, открывающая оперу, балет, спектакль или кинофильм. В творчестве Бетховена впервые появилась программная увертюра – самостоятельное произведение, имеющее собственное название и программу (в данном случае, литературную основу – драму Иоганна Вольфганга Гёте «Эгмонт»).

Коротко о сюжете

В драме описываются события, произошедшие в Нидерландах в XVI веке. Народ восстаёт против владычества испанцев, под властью которых находится страна. Граф Эгмонт возглавляет восстание народа, которое жестоко подавлено кровавым герцогом Альбой, испанским наместником, а Эгмонт брошен в тюрьму и приговорён к смертной казни.

Музыка увертюры «Эгмонт»

Бетховен написал свою знаменитую увертюру в сонатной форме, т.к. развитие музыки в сонатной форме очень близко развитию действия в драматическом спектакле: показ конфликтующих сил в экспозиции, борьба этих сил в разработке, победа одной из них в репризе.

Вступление

Открывается увертюра вступлением, состоящим из двух тем: В основе первой – ритм старинного испанского танца сарабанда, мощная, суровая, гнетущая поступь, воплощающая идею власти и создающая образ жестоких завоевателей. Вторая тема – одинокая мелодия деревянных духовых, напоминающая плач и стенания.

Экспозиция

Главная тема – страстная мелодия борьбы, героического порыва. Побочная тема – чередует интонации тем вступления: ритм сарабанды и интонации вздоха и плача.

Разработка

Напряжённая борьба двух тем экспозиции, рисующих главные образы трагедии, приводит к перелому. Это гибель героя. Но вслед за этим начинается напряжённое, бурное нарастание, которое заканчивается мощным взрывом ликования.

Кода

Яркая мажорная, огненная, торжественная музыка коды звучит как «победная симфония», прославляющая героизм и самопожертвование во имя свободы. Так Бетховен прочёл сюжет трагедии: через смерть героя – к вольности, к свободе народа.

Данную презентацию подготовила учитель музыки высшей категории МБОУ

Гимназии № 1 г. Челябинска

Ланкина Елена Владимировна