№ | Слайд | Текст |
1 |
 |
Развитие стилей в архитектуре и одеждеОт античности до модерна Учитель ИЗО,МХК. МАОУ Ильинской СОШ .Лебедь С.Г |
2 |
 |
Классические стили Классика, как известно, бессмертна. О ее стилях слышали все, но мало кто способен отличить ампир от модерна. Так что, пришла пора узнать, какие есть классические стили и чем они друг от друга отличаются. |
3 |
 |
Античный стильАнтичный стиль. Пять особенностей отличали античную одежду: закономерность, организованность, пропорциональность, симметричность, целесообразность. В то время бренное тело нашего пращура впервые стало рассматриваться как зеркало, должное отразить совершенство мира. Соответственно одежду также надлежало подчинить законам логики и гармонии. В связи с этим-то и возникли упомянутые пять требований. Что же они означали? |
4 |
 |
Античный стиль |
5 |
 |
Использование ткани Античный стиль. Закономерностью и организованностью называлось использование ткани строго определенной ширины, в соответствии с размерами ткацкого станка. Одежду не кроили, а лишь собирали материю в вертикальные складки. Пропорциональность и симметричность наряда выражались в их строгом соответствии строению человеческой фигуры. Все без исключения следовали девизу, родившемуся в Греции: «Все в меру». Большое значение придавалось и целесообразности одежды — она должна была соответствовать фигуре и потребностям владельца. |
6 |
 |
Образ «греческой колонны» Античный стиль. Античный стиль — это образ «греческой колонны», стремящейся ввысь, к свету и совершенству. Вот его основные признаки: однотонная тонкая материя, множество вертикальных складок, пояс строго на линии талии, обувь — практически одна подошва (главное достоинство — сами ноги, а не сандалии). В наряде все предельно просто и изящно, никаких акцентов. Все изыски оставлены для украшений и прически. |
7 |
 |
Романский стильДля архитектуры романского стиля характерны следующие черты. Здания напоминают крепости. Они имеют толстые стены и узкие окна-бойницы с полукруглыми очертаниями вверху, горизонтальные и вертикальные членения в виде поясков, карнизов, выступов, зарубок и т.д. Крупная блочность хорошо читается в облике такого здания, будь то церковь или замок. Стиль, господствовавший в Западной Европе (а также затронувший некоторые страны Восточной Европы) в 10—12 вв. (в ряде мест — и в 13 в.), один из важнейших этапов развития средневекового европейского искусства. Термин «Р. с.» был введён в начале 19 в |
8 |
 |
Романский стиль |
9 |
 |
Собор в Пизе Романский стиль. Собор в Пизе. |
10 |
 |
Романские здания Романский стиль. Романские здания прекрасно гармонируют с природным окружением, их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяют и обогащают естественный рельеф, а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично сочетается с почвой и зеленью. Наружный облик построек Р. с. исполнен спокойной и торжественно-суровой силы; в создании этого впечатления немалую роль играли массивные стены, тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, а также башни, которые становятся в Р. с. одним из важнейших элементов архитектурных композиций. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров Замок Тауэр в Лондоне. |
11 |
 |
Мужской костюм Романский стиль. Мужской костюм стал включать в себя штаны, короткий верх в разных вариантах и плащ. Женский костюм состоит из длинных одежд типа туники и плаща. Для одежды характерна многослойность. Изготавливают ее из льна, кожи, сукна, меха. Еще не используются узорчатые восточные ткани. Отсюда яркие, звучные цвета гладкокрашеных тканей: кармин, зеленый, ярко-синий, алый, белый. Разные части костюма контрастны по цвету. |
12 |
 |
Замок Лидс Романский стиль. Замок Лидс. Англия. |
13 |
 |
Замок Карштейл Романский стиль. Замок Карштейл. Германия |
14 |
 |
Конви Романский стиль. Конви- замковый город. Англия. |
15 |
 |
Готический стильРатуша в Луване Ведущим архитектурным типом в готике стал собор, возвышавшийся над городской застройкой и способный подчас вместить все взрослое население города. В соборе и вокруг него сосредоточивалась общественная жизнь горожан. Каркасная система готической архитектуры позволила создать небывалые по высоте и обширности интерьеры соборов (высота интерьера в соборе в Бове во Франции больше 47 м) и прорезать стены огромными окнами с многоцветными витражами. |
16 |
 |
Стиль Средневековой Европы Готический стиль. Готический стиль – стиль Средневековой Европы 12 – 13 вв. – заключается в подчёркивании вертикальных линий в одежде. Платье средневековых женщин имело очень высокую линию талии, декольте удлинённой формы, узкие длинные рукава, юбку, собранную в складки обычно только с одной стороны. Причём юбка расширялась книзу и переходила в длинный шлейф. Дополняли этот наряд конусообразный головной убор (высотой до 70 см), который напоминал башни готического собор, и остроносая обувь. |
17 |
 |
Готический стиль |
18 |
 |
Характер платья Готический стиль. В эпоху готики одежду уже подгоняли по фигуре. Ее умело кроили и сшивали по всем правилам портновского искусства. И по сей день бытует мнение, что готическую выкройку трудно превзойти. Чтобы понять характер платья готического стиля, надо представить себе архитектуру готики — они совершенно аналогичны по своим законам. Самый главный признак — преобладание вертикальных линий. Готика — это то же стремление ввысь, что и в антике, но только многократно усиленное, даже гипертрофированное. Один только конусообразный головной убор чего стоит (его высота порой превышала 1 метр)! Вообще заостренные детали являются вторым характерным признаком готического стиля. В костюме — остроносые ботинки, вертикальные прорези на рукавах, заостренные манжеты и глубокие V-образные вырезы. Третья примета одежды в готическом стиле — избыток крайностей. В отличие от разумной античности, где все было в меру. Впрочем, это относится не только к одежде. |
19 |
 |
Собор святого Вита Готический стиль. Собор святого Вита Окрашенный свет, проникающий через витражи, усиливает впечатление необозримости, беспредельности пространства, насыщенности интерьера движением. Конструктивной основой собора служит каркас из столбов и опирающихся на них стрельчатых арок. |
20 |
 |
Собор святого Петра и Марии Готический стиль. Собор святого Петра и Марии.Кёльн. Устремление собора ввысь подчеркнуто гигантскими ажурными башнями (высота башен собора в Кельне в Германии 157 м), высокими стрельчатыми арками, окнами и порталами, многочисленными декоративными деталями (ажурные фронтоны — «вимперги», башенки — «фиалы», завитки — «краббы», круглые окна со сложным переплетом — «розы»). |
21 |
 |
Бургосский собор Готический стиль. Бургосский собор. Испания. Крестовый свод выкладывается на перекрещивающихся ребрах - «нервюрах», а боковой распор свода передается связующими косыми арками («аркбутанами») на мощные наружные столбы («контрфорсы»). |
22 |
 |
Гаргулия Готический стиль. Нотр- Дам. Париж. Гаргулия. |
23 |
 |
Миланский собор Готический стиль. Миланский собор. Италия. |
24 |
 |
Вид собора святого Вита Готический стиль. Вид собора святого Вита. Прага. |
25 |
 |
Стиль РенессансСанта-Мария-дель-Фьоре |
26 |
 |
Характерные черты Стиль Ренессанс. Характерные черты: большие помещения со скругленными арками, отделка резным деревом, цельность и относительная независимость каждой отдельной детали. Современники назвали этот стиль стилем Возрождения. Он привнес в искусство и культуру средневековой Европы новый дух свободы и веры в безграничные возможности человека. Преобладающие цвета: пурпурный, желтый, коричневый и синий. Линии: полуциркульные, геометрический рисунок квадрат, круг, крест, восьмиугольник. Распространено преимущественно горизонтальное членение интерьера. Форма: круглые ребристые купола, эркеры, круглая или пологая крыша с башенными надстройками, арочные галереи, высокие и просторные залы. Элементы и аксессуары интерьера: античные скульптуры, кессонный потолок, роспись стен и потолка, лиственный орнамент. Окна: полуциркульные и прямоугольные в сочетании с круглыми; иногда полуциркульные арочные, спаренные. Двери: прямоугольный и полуциркульный арочный вход; устройство порталов с тяжелым карнизом, фризом и колоннами. |
27 |
 |
Стиль Ренессанс |
28 |
 |
Стиль Ренессанс |
29 |
 |
Ренессансный стиль Стиль Ренессанс. Ренессансный стиль появился на свет под влиянием гуманистических идей эпохи Возрождения. Новая мода этого стиля стремилась к гармонии, выраженной в симметрии и отсутствии излишеств. Ренессанс отказывается от нестандартного положения пояса (выше или ниже талии) — только естественные пропорции! Готика стала «врагом номер один» для радетелей за светлые идеалы античности. Узкое готическое платье вытеснили более объемные и естественные одежды. Главная задача моды эпохи ренессанса (по мнению ее современников) — создание богатой и элегантной одежды, способной подчеркнуть достоинство человека. Впервые женское платье делится на длинную юбку и лиф (иногда со шнуровкой), в разрезах демонстрируется нижнее белье. Узнать одежду ренессансного стиля можно по следующим признакам: использование дорогих тканей и сложных орнаментов, необычное оформление рукавов (членение их на несколько частей, прорези, буфы...), сочетание двух цветов (и материалов) в одежде. |
30 |
 |
Стиль Ренессанс |
31 |
 |
Стиль Ренессанс |
32 |
 |
Церковь Сан-Пьетро Стиль Ренессанс. Церковь Сан-Пьетро |
33 |
 |
Стиль Ренессанс |
34 |
 |
Стиль Ренессанс |
35 |
 |
Стиль Ренессанс |
36 |
 |
Стиль БароккоДля архитектуры барокко (Л. Бернини, Ф. Борромини в Италии, Б. Ф. Растрелли в России) характерны пространственный размах, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм. Часто встречаются развернутые масштабные колоннады, изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах, волюты, большое число раскреповок, лучковые фасады с раскреповкой в середине, рустованные колонны и пилястры. Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св. Петра в Риме. |
37 |
 |
Собор Святого Петра Стиль Барокко. Собор Святого Петра. Рим. |
38 |
 |
Здания барокко Стиль Барокко. Стиль барокко очень парадный, декоративный, чопорный. Здания барокко живописны и скульптурны: стены украшаются рельефами, фонтаны завершаются статуями, проёмы-ниши заполняются скульптурами. В интерьерах преобладают яркие мажорные цвета, сложная инкрустация из золота, расписные потолки, своды, зеркальные стены, хрустальные люстры, множество лепных украшений. Костюм эпохи барокко всецело подчинён дворцовому этикету. Костюм пышный, чопорный, с огромным количеством украшений. Характерные черты костюма эпохи барокко: многослойность, вычурность, нефункциональность. |
39 |
 |
Стиль Барокко |
40 |
 |
Чопорность Стиль Барокко. Костюму были характерны чопорность, пышность, изобилие украшений. Идеалом мужчины был Людовик XIV, «король-солнце», искусный наездник, танцор, стрелок. Эпоха барокко порождает огромное количество времени ради развлечений: вместо паломничеств — променад (прогулки в парке); вместо рыцарских турниров — «карусели» (прогулки на лошадях) и карточные игры; вместо мистерий — театр и бал-маскарады. Можно добавить ещё появление качелей и «огненных потех» (фейерверков). В интерьерах место икон заняли портреты и пейзажи, а музыка из духовной превратилась в приятную игру звука. |
41 |
 |
Мода барокко Стиль Барокко. Мода барокко дала жизнь новым тканям и украшениям. Если раньше это были в основном шелк и кружева, то теперь на смену пришли металл и бархат. Мода этого стиля отмечена стремлением к роскоши и эксцентричности. Костюм стал настолько сложен, что отличить его отдельные части не представляется возможным. Для стиля барокко характерны бархатный камзол и украшающие его металлические цепи и пуговицы, а также широкие манжеты (как жесткой формы, так и в виде рюшей) и многочисленные атласные ленты. В женской одежде — наличие двух юбок, одна из которых переходит в шлейф. Принцип барокко можно определить следующей фразой: «Официальность, церемониальность и чопорность тяжелых нарядов». |
42 |
 |
Стиль Барокко |
43 |
 |
Современник Стиль Барокко. Вот как описывает современник новый тип мужской красоты: «Мужчина теперь более чем когда-либо похож на женщину, он носит длинные завитые волосы, посыпанные пудрой и надушенные духами, пряжки на башмаках и коленях заменены для удобства шелковыми бантами. Шпага надевается как можно реже. На руки надевают перчатки, зубы не только чистят, но и белят, лицо румянят. Не желая ни в чем отставать от женщин, он употребляет тонкое полотно и кружева, обвешивает себя часами, надевает на пальцы перстни, а карманы наполняет безделушками». |
44 |
 |
Стиль Барокко |
45 |
 |
Стиль Барокко |
46 |
 |
Стиль Барокко |
47 |
 |
Натюрморты Стиль Барокко. На головах натюрморты из цветов, лент, декоративных шпилек и перьев; тюрбановидные чепцы, украшенные полумесяцем; даже целые корабли с поднятыми парусами; ветряные мельницы, мосты и многое другое, вплоть до садовой архитектуры. Иногда на голове была масса драгоценностей, которые превосходили вес самой головы. |
48 |
 |
Стиль Барокко |
49 |
 |
Стиль РококоСтиль архитектуры рококо был продолжением стиля барокко или, точнее сказать, его видоизменением, соответствовавшим жеманному, вычурному времени. Он не внёс в архитектуру никаких новых конструктивных элементов, но пользовался старыми, не стесняя себя при их употреблении никакими традициями и имея в виду, главным образом, достижение декоративной эффектности. Отличался грациозностью, легкостью, интимно-кокетливым характером. |
50 |
 |
Стремление к завершённости форм Стиль Рококо. Придя на смену тяжеловесному барокко, Рококо явился одновременно и логическим результатом его развития, и его художественным антиподом. С барочным стилем Рококо объединяет стремление к завершённости форм, однако если барокко тяготеет к монументальной торжественности, то Рококо предпочитает изящество и лёгкость |
51 |
 |
Стиль Рококо |
52 |
 |
Силуэт Стиль Рококо. Костюм имел такой силуэт: узкие плечи, чрезвычайно тонкая талия, округлая линия бедер, маленькая прическа. Все это придавало фигуре изящество и легкость. Женственным был даже силуэт мужского костюма. Первым устал от великолепия барокко французский двор. На правах всегдашнего законодателя мод он предложил интимный стиль одежды, названный впоследствии «рококо». Рококо — декоративный стиль, носящий черты хрупкости, утонченности, некоторой манерности и чувственности. Это как бы барокко, взятое в одну десятую силы. |
53 |
 |
Огромные наряды Стиль Рококо. Огромные наряды предшествующей поры уменьшаются до естественных человеческих размеров. Платья рококо в сравнении с барокко изящнее. Еще одной характерной чертой рококо стала «близость к природе». Выражалась она, правда, весьма своеобразно: на прическах сооружали украшения в виде цветов, фонтанов и даже садовой архитектуры. Мужчин ждало скорое появление первого фрака, но для начала из их гардероба «изъяли» все украшения. Что позволит нам выделить рококо из прочих стилей? Во-первых, обилие складок одежды в связи с применением атласа. Во-вторых, появление богатейшего нижнего белья и чулок, чему способствовала одежда, сильно открывающая тело. В-третьих, преобладание пастельных тонов в одежде и обилие аксессуаров. |
54 |
 |
Позолота Стиль Рококо. В интерьерах рококо есть и цвет, и позолота, но ощущение от этого стиля совсем иное, чем от барокко. Изящная декоративность, хрупкость, интимность, утрировка изогнутых плавных линий — вот что определяет этот стиль. Рококо не терпит прямых линий ни в интерьере, ни в мебели. Цвета в интерьерах преобладают пастельные — голубые, розовые, белые, серые, фиолетовые, а позолота — легкая, светлая. Интерьер этого хрупкого стиля дополнялся предметами из фарфора, изобретенного в Европе в начале XVIII века,— люстрами, вазами, статуэтками. Стены затягивали шелком или покрывали росписями, заключенными в овальные лепные рамы. Большую роль в интерьере играли зеркала. Мебель рококо, изящная, легкая, рассчитана на изысканные, манерные позы. По своей мягкой пластике она кажется как бы вылепленной из воска. Конструкция ее не всегда целесообразна и обычно маскируется лепными украшениями. В эти годы впервые создаются небольшие гарнитуры: кресла, диванчики, консоли, столики, комоды, угловые шкафы, кровати под балдахином и т. д. |
55 |
 |
КлассицизмТеатр-дворец в Останкино. |
56 |
 |
Обращение к формам античного зодчества Классицизм. Главной чертой архитектуры классицизма было обращение к формам античного зодчества ,как к эталону гармонии, простоты, строгости, логической ясности и монументальности. Архитектуре классицизма в целом присуща регулярность планировки и четкость объемной формы. Основой архитектурного языка классицизма стал ордер, в пропорциях и формах близкий к античности. Для классицизма свойственны симметрично-осевые композиции, сдержанность декоративного убранства, регулярная система планировки городов. Классицизм (фр..classicisme, от лат. classicus — образцовый) — художественный стиль и эстетическое направление в европейском искусстве XVII — XIX вв. Насыщенные цвета; зеленый, розовый, пурпурный с золотым акцентом, небесно – голубой. |
57 |
 |
Симметрия и простота Классицизм. Обращается как к идеальному образцу, к эталонам античного искусства. Противодействует барокко. Здесь основные признаки - симметрия и простота. Гладкая поверхность стен, ограниченные четкие объемы, не скрывающие структуры; мягкость цветов белого и голубого, перспективные эффекты в минимализме живописи, идеальный пейзаж, воплощающий мечту о золотом веке. Классицизму свойственны красивые геометрические формы, сдержанный декор, дорогие материалы. Часто помещения украшаются скульптурой и лепниной. |
58 |
 |
Академия художеств Классицизм. Академия художеств. |
59 |
 |
Таврический дворец Классицизм. Таврический дворец. |
60 |
 |
Казанский собор Классицизм. Казанский собор. |
61 |
 |
Арка Генштаба Классицизм. Арка Генштаба. |
62 |
 |
Исаакиевский собор Классицизм. Исаакиевский собор. |
63 |
 |
Московский университет Классицизм. Московский университет. |
64 |
 |
Волосы Классицизм. У мужчин волосы были коротко острижены и пудра вышла из употребления. Женские прически имели многообразные формы, но очень упростились, сделались ниже, волосы завивали в локоны. |
65 |
 |
АмпирАмпир (от фр. empire — империя) — стиль в архитектуре и искусстве (главным образом декоративном) трёх первых десятилетий XIX века, завершающий эволюцию классицизма . Ампир - это монументальный стиль, сложившийся во Франции в годы расцвета империи Наполеона (1799-1815). Основной тенденцией того времени было тотальное подражание формам искусства позднего Рима. Стиль ампир торжественен, официален, иногда театрален. Ярче всего он проявился в оформлении резиденций Наполеона и его свиты, откуда быстро проник в аристократическую среду Франции и дворы крупнейших европейских монархов. |
66 |
 |
Ампир |
67 |
 |
Простота линий Ампир. Ампир следовал по «стопам» античной моды (правда, только в дамской одежде). Та же простота линий, те же свободно ниспадающие вертикальные складки... Разница прослеживалась в смещении линии талии под грудь и в характерных рукавах «фонариком». Обязательны стали глубокое декольте, подкупающая простота и изысканность прически. Обувь также уподоблялась античным вариантам. Иное дело — одежда мужчин. В их гардеробе появился темный фрак. К фраку требовались высокий воротничок с галстуком, узорчатый жилет и цилиндр. |
68 |
 |
Ампир |
69 |
 |
Ампир |
70 |
 |
Ампир |
71 |
 |
РомантизмВместо простоты и замкнутости архитектурной формы классицизма романтизм предлагает сложный силуэт, богатство форм, свободу планировочного решения, в котором симметрия и другие формальные композиционные принципы теряют господствующее значение. Несмотря на то что романтизм вызвал широкий интерес к различным культурам, которые до этого были далеки европейцам, основной для него в архитектуре стала готика. При этом важным казалось не только изучить ее, но и приспособить к современным задачам. |
72 |
 |
Переоценка архитектуры Романтизм. Происходит переоценка архитектуры средних веков и признаются технические и художественные достижения готики. Концепция связи с природой рождает концепцию английского парка и популярность свободных композиций китайского или японского сада. |
73 |
 |
Эпоха романтизма Романтизм. Романтизм. Эпоха романтизма связана с активным развитием промышленности, что позволило одеваться модно не только знати, но и мещанам. Отсюда и несколько мещанский характер. Мужчина, одетый в романтическом стиле, имел две броские части туалета: воротник, который стал еще выше и жестче, и манжеты, опустившиеся ниже рукавов сюртука. Днем мужественные шеи господ украшал черный галстук, а вечером — белый. Добавилась и мягкая фетровая шляпа. Женское платье в романтическом стиле отличают приталенный лиф, широкие рукава (прозванные «бараньими окороками»), а также множество воланов, рюшек и бантиков. |
74 |
 |
Романтизм |
75 |
 |
Романтизм |
76 |
 |
Романтизм |
77 |
 |
Романтизм |
78 |
 |
Романтизм |
79 |
 |
МодернВ 90-х годах прошлого века модерн определился как архитектурный стиль. Он явился средством преодоления эклектизма, овладевшего европейской архитектурой. Модерн преследовал цель создания нового универсального синтетического стиля. Великие мастера модерна в одном произведении соединяли в сказочном организме архитектуру, пластику, живопись, декоративно-прикладное искусство. |
80 |
 |
Архитекторы модерна Модерн. Стиль модерн" развивается главным образом в архитектуре городских особняков и дорогих многоквартирных зданий, загородных вилл и дач. Архитекторы модерна при формировании планов и композиции зданий смело шли на применение асимметричных решений в группировке объемов и расположении оконных и дверных проемов. Здесь, в среде частной жизни весьма состоятельного заказчика, воображение архитектора обретает материальную опору и свободу творчества. Формы окон, дверей, лестниц становятся разнообразными чуть ли не до бесконечности. Декоративное убранство фасадов, а особенно интерьеров достигает невероятной изощренности. Огромное значение придается в нем выразительности текучих ритмов, цвета и фактуры узорной поливной керамической облицовки, кованного чугунного железа, оконных и дверных витражей. Витражи модерна уже не абстрактны, как готические, а несут в себе бионические природные формы. |
81 |
 |
Силуэты и орнаменты Модерн. Для модерна характерны силуэты и орнаменты, стилизующие в плавных, легко изгибающихся линиях формы растений и водяных раковин. Фасады отличались округлыми, иногда фантастически выгнутыми контурами проемов, использованием решеток из кованого металла и глазурованной керамики сдержанного по тону цвета: зеленого, лилового, розового, серого. В зодчестве распространились плакучие, мягкие, словно бы самообразующиеся формы, в декоративном творчестве - стелющийся по поверхности, разрастающийся, обволакивающий стилизованный орнамент. Ряд орнаментальных мотивов модерна был позаимствован из искусства Дальнего Востока, прежде всего Японии. Мотивы эти получили впоследствии большое распространение. |
82 |
 |
Костюм Модерн. Модерн. Костюм эпохи модерн отказывается от всех старых норм и присягает совершенно новому идеалу. Вдохновительницей всех туалетов стала мать-природа. Самыми распространенными прообразами женских одежд были лилия, хризантема и орхидея. Поначалу дамы поголовно облачались в платья S-образного силуэта, но Айседора Дункан подала пример иного рода. С ее легкой руки в моду вошли свободные просвечивающиеся платья. Модерн невозможно спутать ни с каким иным стилем. Его декоративность и экстравагантность вкупе с фантастическими образами могли поразить любое воображение. |
«Стили архитектурных сооружений» |
http://900igr.net/prezentatsii/mkhk/Stili-arkhitekturnykh-sooruzhenij/Stili-arkhitekturnykh-sooruzhenij.html